Les artistes contemporains de l'art monumental

Les artistes contemporains

Plusieurs galeries d’art ont crée un département spécifique dédié à l’art monumental afin de répondre à la demande croissante pour ce secteur de l’art. De nombreux artistes contemporains comme http://estades.com y exposent leurs œuvres qui suscitent de plus en plus d’intérêt auprès d’un certain public : Bourdon, Brizzi, Chesade, Colcombret…

L’art monumental comme la sculpture monumentale provoque toujours beaucoup d’émotion par son arrivée dans un lieu. Elle interpelle le spectateur par sa taille avant d’interpeller par son sujet. Pensez par exemple à l’œuvre de McCarthy, artiste contemporain réputé qui a orné la place Vendôme. Si ce « sapin » n’avait pas fait plus de 50 cm de hauteur, la mention de l’œuvre n’aurait peut-être pas fait grand bruit. Et si l’artiste s’était gardé d’exposer une œuvre au sujet aussi polémique en y exposant quelque chose de plus conventionnel mais aux mêmes dimensions, on en aurait parlé dans d’autres termes, c’est sûr, mais cette histoire aurait quand même retenu l’attention du tout Paris. McCarthy, comme les plus grands artistes provocateurs, sait que la taille d’une œuvre en elle-même est une des composantes majeures de la perception esthétique et joue ainsi sur la dimension créatrice générée par le choc entre les individus et leur environnement. Actuellement, de plus en plus de ville font le choix d’embellir leurs espaces avec des œuvres monumentales d’où la demande croissante pour ce genre d’art. Anish Kapoor est l’un des sculpteurs monumental les plus connus et les plus influents de sa génération. Peut-être est-il plus célèbre pour ses sculptures monumentales qui combinent l’ingéniosité dans la forme et les exploits. Peaux en PVC immenses, étirées ou dégonflées, miroirs concaves ou convexes dont les reflets attirent et avalent littéralement le spectateur; cavités creusées dans la pierre et pigmentées de manière à disparaître. Ces vides et ces saillies rassemblent les polarités métaphysiques profondes de la présence et l’absence, de la dissimulation et de la révélation. Les formes se tournent à l’envers, intra-utérin, et les matériaux ne semblent pas peints mais imprégnés de couleur, comme pour nier l’idée d’une surface extérieure en invitant le spectateur à imaginer le reste. Les formes géométriques de Kapoor semblent se lever du sol, en ravageant leurs propres surfaces et en explosant le calme de l’environnement. Il y a des résonances avec les nombreuses mythologies du monde antique, indiennes, égyptiennes, grecques et romaines. Les temps modernes et les événements du 20e siècle occupent une grande place dans ses œuvres.

—————————————

Les sculptures monumentales de l’antiquité à l’époque contemporaine