Le top des livres qui vous aideront à comprendre l’Art contemporain !

De “Post” de Francesco Bonami, à “Wall and Piece” de Banksy, en passant par l’autobiographie de Marina Abramovic, en passant, entre autres, “The 12 million dollar shark” de Donald Thompson : une sélection de livres sur l’art contemporain

 

« Je savais comment le faire aussi !». Combien de fois avez-vous entendu cette phrase, prononcée devant un Damien Hirst ou une installation vidéo cryptique. L’art contemporain, pour beaucoup, est encore un mystère insoluble, ce qui conduit à l’éternel conflit entre ce qu’est l’art et ce qui est plutôt une arnaque considérable.

Ci-dessous, nous proposons une sélection (qui ne prétend évidemment pas être exhaustive, et dont les titres ne sont pas proposés par ordre d’importance) de livres sur l’art contemporain.

Francesco Bonami – Message

Avec sa prose au vitriol, dans Post  (Feltrinelli), le critique et commissaire Francesco Bonami reflète dans cet essai les changements dans la perception de l’art contemporain par le public: non plus un monde élitiste, mais un fond nécessaire pour des selfies parfaits de publier sur les réseaux sociaux. Beaucoup d’art, en ce sens, va dans le sens de la satisfaction de ce besoin des visiteurs du musée: plus de pièces à contempler, mais des scénographies esthétiques ou même des œuvres qui ressemblent davantage à des attractions de parcs d’attractions. Dans un contemporain dicté par la surproduction d’images, quel est le rôle de l’art d’aujourd’hui?

Marina Abramović – Traverser les murs – Une autobiographie

Interprète de renommée internationale, Abramovic se raconte dans cette autobiographie (Bompiani, traduction d’Alberto Pezzotta) qui se lit avec l’implication typique d’un roman. L’artiste parle de lui-même avec intensité, se plongeant dans ses œuvres, son œuvre et sa vie. Il émerge dans un cadre engageant, capable de faire vibrer même ceux qui sont étrangers à son monde ou qui ne comprennent toujours pas son modus operandi.

Banksy – Mur et pièce

Banksy , le street artiste le plus célèbre au monde est toujours à l’honneur, du mystère de son identité à ses œuvres, satire toujours provocante sur le contemporain et souvent tendant à «l’art de la guérilla». Wall and Piece  (L’ippocampo, traduction de Daniela Magnoni) est un livre culte dans lequel Banksy lui-même raconte le cœur de son œuvre, sélectionnant la plus emblématique de ses créations. Une étape nécessaire pour comprendre quel est l’outsider le plus présent au monde, capable d’élever la sous-culture du graffiti au rang de phénomène médiatique.

Fausto Gilberti – Yayoi Kusama

L’illustrateur Fausto Gilberti , qui a toujours veillé à faire revivre la vie des plus grands talents contemporains, donne vie dans ce nouveau volume (édité par Corraini) au japonais Yayoi Kusama , l’un des artistes les plus connus d’aujourd’hui. Il le raconte avec légèreté et simplicité, tant du point de vue graphique que du point de vue textuel, avec la vie de Kusama qui semble un voyage inlassable et énergique à la recherche du beau et de l’absurde. Un livre parfait pour expliquer l’art aux enfants et, pourquoi pas, aussi aux adultes.

Donald Thompson – Le requin à 12 millions de dollars 

Dans le monde de l’art, on le sait, une énorme somme d’argent circule. Thompson , économiste et amateur d’art, amène le lecteur à découvrir les mécanismes qui font bouger ce marché. De Le requin à 12 millions de dollars  (Mondadori, traduit par Giovanna Amadasi), une image passionnante se dégage qui ne s’éloigne guère de la réalité entrepreneuriale, composée de stratégies marketing et d’un accent sur l’image de marque.