Mirone était un grand sculpteur, né vers 500 avant JC à Eleutere, dans la région grecque de Béotie. On ne sait pratiquement rien de lui, bien que des sources anciennes le mentionnent comme l'un des artistes les plus importants du milieu du Ve siècle avant JC Nous savons qu'il était un artiste de bronze. Certains érudits supposent qu'il était un élève d'Agelada, grand maître du classicisme primitif et auteur probable de l'un des Bronzes de Riace . Agelada fut aussi l'auteur d'un fronton du Temple de Zeus à Olympie, et il est légitime de se demander si, dans sa jeunesse, Mirone n'a pas collaboré avec lui à la réalisation de cette œuvre. Le Discobole de Myron.
Il était alors principalement actif à Athènes , entre 460 et 440 avant JC (date présumée de sa mort). De ses œuvres, qui selon des sources représentaient différents sujets tels que des divinités, des héros, des athlètes et des animaux, aucun original ne nous est parvenu. Cependant, l'écrivain grec Luciano di Samosata (IIe siècle après JC) a laissé des descriptions détaillées des sculptures les plus célèbres de Myron, ce qui a permis d'identifier, parmi les copies romaines , certains des chefs-d'œuvre de l'artiste, dont le Discobolus .
Le Discobole
Le Discobolus est certainement l'une des sculptures les plus célèbres de l'Antiquité. Elle a été réalisée par le grand artiste entre 455 et 450 avant JC La statue, comme son nom l'indique, représente un athlète montré en train de lancer le disque , lors d'une compétition sportive. Quelqu'un a reconnu chez le jeune sportif la figure mythologique de Hyacinthe, un garçon aimé d'Apollon et tué, involontairement, par le dieu lui-même, qui l'a ensuite transformé en fleur. L'original en bronze de Myron a été perdu mais la statue est connue grâce à quelques copies romaines en marbre ou en bronze. Parmi ceux en marbre, deux en particulier méritent d'intérêt, car ils sont complètement intacts: la version appelée Lancellottidu Musée national des thermes de Rome, considéré comme le plus beau, et la version appelée Townley , conservée au British Museum de Londres. Ces versions sont presque identiques, ne différant que par la position de la tête.
L'athlète tient le disque dans sa main droite et semble avoir été attrapé quand, après l'avoir soulevé, il s'apprête à effectuer une forte rotation avant de le lancer. Le corps est replié sur lui-même, à l'exception du bras droit qui est au contraire complètement étiré pour obtenir plus d'élan. Le bras gauche repose presque verticalement sur le genou droit. Le torse , penché en avant, tourne vers la droite, comme la tête, dans la version Lancellotti, tournée vers le bras droit levé .
Les muscles sont incroyablement tendus et les veines surélevées semblent pulser. Le visage du jeune homme, cependant, est absolument serein, ne montrant aucun signe de l'effort fourni. Pourtant, personne ne doute de la nature de l'action de cet athlète; au contraire, il est facile d'imaginer quel acte a précédé, lequel suivra ce que le marbre a posé et donc tout le développement du mouvement.
Est-ce un vrai mouvement?
La pose du Discobole semble si lâche, naturelle et convaincante que la sculpture a été considérée comme l'une des représentations les plus vivantes du mouvement proposées par un sculpteur classique. Une sorte de cadre, capable de fixer le moment exact où, ayant atteint la torsion maximale, l'athlète s'arrête un instant, avant de prendre la photo et de lancer le disque. Un examen plus attentif de l'œuvre, en revanche, suggère que Mirone ne voulait exprimer que l'idée de mouvement , à travers la construction rigidement géométrique d'une position.
L'artiste, c'est-à-dire, a choisi de modifier la «vérité» rigoureuse du geste athlétique pour obtenir une «image» plus noble et plus belle de ce geste. En fait, le torse de l'athlète apparaît de face, bien que ses jambes soient de profil; le bras droit tenant le disque forme avec le bras gauche et la jambe gauche (vers l'arrière) un arc idéal et élastique qui compense celui créé par la cuisse droite et le torse. Un vrai athlète ne serait pas capable de lancer le disque en se positionnant ainsi.
Par conséquent, si l'anatomie d'un vrai lanceur de disque a été observée avec soin et re-proposée avec une fidélité absolue, le phénomène de son mouvement n'a pas été fidèlement reproduit mais étudié et simplifié par l'utilisation de motifs conventionnels, bien que médiatisés par une nouvelle attention à les données naturelles. De plus, il n'échappe pas que, bien que la statue soit en rond, sa vue frontale reste de loin la plus intéressante.
